Главы часто лечились благосклонно. Чтобы узнать больше об анимированном томе: документальные фильмы и задания. Когда вы смотрите на анимационный фильм томов, вы не можете представить себе все предпринятые шаги и количество людей, которые там работали, прежде чем можно было бы съесть изображения. Иногда они так же интересны, как и фильмы. Большую часть времени они забирают нас за кулисы. Затем можно реализовать в изображениях различные этапы реализации фильма, повернутого в стоп-движение, огромные человеческие и временные инвестиции, которые необходимо развернуть, и технические потребности.

Антология техники анимационных фильмов. Дополнения действительно стоит посетить: посещение студии, интервью с двумя режиссерами, урок анимации, презентация звуковой студии. Открытие анимационного кино из шести короткометражных фильмов и их анализ, чтобы понять этот кинематографический язык. Этот фильм объявляет мир Марии и Макса, первого художественного фильма того же режиссера в фильмах Эллиота, направленного прежде всего на взрослых.

Были рассмотрены технические, стилистические, повествовательные, исторические и современные аспекты. Две темы определяли выбор, потому что они кажутся характеристиками истории анимированного кино: творца и существа, а также метаморфозы. Тем не менее, исторически первая попытка одушевить объекты датируется им, она длится всего несколько секунд и появляется в пропагандистском фильме английского Артура Мельбурна Купера.

Носите, с анимационной последовательностью плюшевого медведя. Французский Эмиль Коль признан отцом мультфильма с Фантасмагорией. У него также много фильмов, где он оживляет объекты, а также куклы. Первым анимационным фильмом, использующим модельную глину, является «Кошмар скульптора» Уоллеса МакКучона. Мы видим, что художник торопится, чтобы увидеть конец заказа, сделанного ему. Его желание неожиданно исполнено, его «скульптура» реализуется, как по волшебству, без его вмешательства. В двух эпизодах они будут использовать модельную глину: Моделирование, Клейтаун.

Он начал с оживления тушек настоящих насекомых, которым помогала его жена Ирине, Старевич закончил свой шедевр «Роман де Ренар», который также является первым художественным фильмом кукол. Нас все еще впечатляет текучесть движения и выразительность лиц его кукол-кукол. В то же время во Франции Рене Бертран и Жан Пенлеве реализовали «Голубую бородку», мини-музыкальную комедию в анимированной моделирующей глине. Это первый раз, когда пластилиновые символы могут свободно перемещаться. Действительно, перед Синей Бородой большинство директоров, использующих этот материал, по-прежнему сосредоточились на идее оживления бюстов, прибитых на базу.

В 1930-х годах венгерский режиссер Джордж Пал разработал красиво стилизованную технику кукольной анимации, состоящую из резных деревянных предметов. Обладая широким диапазоном фаз движения и взаимозаменяемыми выражениями, ему удается достичь гибкости анимации, достойной лучших мультфильмов.

Пионеры: выбор фильма. «Эмиль Коль: агитатор с тысячей лиц». Ладислас Старевич: «Рассказы о волшебных часах». Ладислас Старевич: «Волшебный мир». Ладислас Старевич: «Фокс-роман». Куклы чешских мастеров. И особенно Чехословакия, с художником исключительного роста: Ирри Трнка. В его руках деревенские деревянные куклы, покрытые драгоценными материалами, приобретают восхитительную грацию. Он может заставить их выразить весь спектр чувств, чтобы конкурировать с актерами во плоти. Три из его величайших достижений: принц Байяя, старые чешские легенды и его последний фильм «Рука» - превосходная медитация на взаимоотношения между создателем и властью.

Один из его помощников, Бретислав Пожар подписал несколько превосходных короткометражных фильмов, таких как стакан слишком много, и Лев и песня. Что касается Карела Земана, он станет специалистом своего рода «замечательного ученого» под влиянием Мелиса и Жюля Верна с фильмами, в которых сочетаются мультфильмы, гравюры и куклы, такие как «Фантастические приключения» или «Барон Крака».

В середине шестидесятых Ян Сванкмайер оживил чешскую анимацию, перевернув ее вверх дном. Этот неквалифицированный кинорежиссер с тех пор является членом чешской сюрреалистической группы. Его одержимость материалом подталкивает его к причудливым смесям и создавать творения самых неожиданных собраний Яна Сванкмайера. В «Возможности диалога», его шедевр, мы становимся свидетелями двух человек, которые пожирают друг друга. Другая важная работа: Алиса, адаптация Алисы в Стране чудес Льюиса Кэрролла, которая является самой сюрреалистической и, вероятно, самой точной.

Он смотрит на мир и использует средства, которые наилучшим образом позволяют ему достичь своей цели. Известные личности и фильмы с 60-х годов по сегодняшний день. Великое мастерство Каприно и магнетизм его персонажей делают этот фильм вневременной работой.

Даже если его марионеточные и объектные фильмы нацелены на малышей, голландец Ко Ходман сумеет увлечь взрослых целым рядом технических новшеств. Награжден «Оскаром», «Песчаный замок» стал классикой анимации на песке. Четыре года спустя Фелисиоли ​​снова манипулирует пластилином в Стене, что можно рассматривать как метафору Берлинской стены и ее падение. Недавно британский кинорежиссер Барри Пурвес был признан одним из ведущих деятелей современной анимации. Пурвес также назвал себя режиссером анимации в атаках Марса Тимом Бертоном.

Сейчас он руководит анимационными семинарами во всех крупных американских студиях. Когда позволяет время, она также делает замечательные короткие фильмы в патамоде. Недавно она руководила анимацией фильма «Макс и Ко» швейцарского Фредерика и Сэмюэля Гийома. В совершенно другом стиле Стефан Обьер и Винсент Патар, яркие создатели Пика Пика и Андре, руководили сериалом в оживленном томе «Паника» в деревне.

Идея оригинальна: кажется, что двое друзей открыли свои игрушечные сундуки, чтобы вытащить из фермы маленькие фигурки индейцев, ковбоев и других животных и оживить их, как когда они все еще были детьми. Студия в Бристоле также выпускает рекламные ролики и клипы и заново закладывает часть денег, заработанных с ними в своих более художественных проектах.

Год спустя, Парк подписывает превосходное короткое Существо Комфорт, которое награждается Оскаром и родит во второй раз серию с тем же именем. Два других фильма средней длины с Уоллесом и Громитом также станут победителями Оскара: Плохие брюки и бритая крупным планом.

Действительно, поскольку большая часть истории происходит в воде, остановка движения была бы слишком дорогой и чрезвычайно сложной. Латексные марионетки, знаменитые Тимом Бертоном. В начале восьмидесятых, благодаря анимационным куклам Тима Бертона, на этот раз латексная пена, они вернутся в Соединенные Штаты. Это было то, что мы должны были вернуться к последним кукольным путям Джорджа Палла с 50-х годов, чтобы найти качественные анимационные кукольные фильмы из американской студии.

Она произвела огромную работу, придав этим куклам невероятное присутствие, которое только Трнка и Пожар смогли донести до своих фигурок раньше. Музыка и песни Дэнни Эльфмана снимают фильм на новые высоты. Темы буртоновского пристрастия, конечно же, на рандеву. Техника все еще подталкивает границы жанра. Но тень Джека вырисовывается над фильмом, который страдает, несмотря на его великие качества, сравнение.

Статуэтки в патамоде против марионеток. В анимации фигурок четко видны две тенденции: есть те, кто работает с глиняными персонажами и теми, кто оживляет марионетки. Немногие люди переходят от одной техники к другой. Причины этих эстетических решений следует искать в ограничениях и возможностях, присущих каждому из этих методов. Большим преимуществом пластилина является то, что он намного более управляемый, чем любой другой материал. Действительно, самый маленький участок статуэток патамода может быть изменен.

Вы можете даже анимировать все детали лиц. Говорящие персонажи студии Винтон или Аардман, чтобы засвидетельствовать. Однако эти статуэтки очень быстро повреждаются. Они нестабильны и анимация этих листьев на экране следов отпечатков пальцев. Тем не менее, это также недостатки, которые создают очарование анимации Патамода. Мирные попытки доказали, что эта техника не подходит для реалистичных спецэффектов, что она угасает за элементами эстетического порядка. Это правда, что эти фигурки намного лучше в реестрах шуток, непочтительности или даже пародии.